Die heutige Folge steht ganz im Zeichen der Tine. Warum schreibt sie? Was schreibt sie? Und wie um alles in der Welt schreibt man mit einer anderen Person zusammen (Corinna Manns) fast 2000 Seiten charaktergetriebene Epik?
KAPITEL
- 00:02:44 – Warum hast du mit dem Schreiben angefangen?
- 00:05:19 – Weißt du noch, wie der erste Tag war, an dem du geschrieben hast?
- 00:09:18 – Wie fühlt sich das Schreiben für dich an?
- 00:13:20 – Was begeistert dich im Allgemeinen an einer/m Story/Charakter/Konflikt?
- 00:23:39 – Was nervt dich am Schreiben?
- 00:26:57 – Wie bist du zu der Idee gekommen deine “Schreibe” mit jemand anderem zu teilen?
- 00:35:06 – Wie funktioniert Outlining, Plotting und Charakterentwicklung anders, wenn man es nicht alleine macht?
- 00:53:27 – Was sind die wichtigsten Voraussetzungen für das Kooperativen Schreiben und wie gestaltet man das technisch/logistisch/erzählerisch/stilistisch?
- 01:20:27 – Gab es mal einen Punkt, an dem du absolut nicht zum Kompromissen bereit warst? Und was waren die “schlimmsten” Meinungsverschiedenheiten?
- 01:38:36 – Wie hat das Kooperative Schreiben deinen Stil und deine Arbeitsweise verbessert/geprägt?
SHOW NOTES
- Tines Review zu Gaston Leroux’ ‘Das Phantom der Oper’
- Tines Notizbuch-Video
- ‘Perlen für die Säue’, die Anthologie, für die Ela und ich zusammen die Kurzgeschichtenreihe ‘Was ist Liebe?’ erarbeitet haben. Ein paar von Tines Beiträgen könnt ihr auf tine-schreibt.de unter ‘Kurzes’ -> ‘Was ist Liebe?’ lesen.
- Das Mädel auf youtube, das 25.000 Milliarden Worte am Tag schreibt: Kate Stark
- Dann hat Tine mal die Seitenzahlen nachgeguckt, und wenn man 400 Worte/Seite zählt, sind es:
* Félicie: 13 Kapitel, 141 Seiten
* Ozeane der Zeit: 42 Kapitel, 436 Seiten
* Die Bestie von Quevillon: 101 Kapitel, 1168 Seiten
* Und das unvollendete Queen of Argyll: 23 Kapitel, 238 Seiten
Summa summarum sagen wir mal 2.000 Seiten.
- Und nicht zu vergessen: Die Blobfisch
Wir reden öfter über das Anfangen, hier. Mythen, die einem das Schreiben wie eine unmögliche Sache erscheinen lassen, haben wir schon entzaubert. Wie man sich für eine erste Szene entscheidet, einen ersten groben Plot entwirft und ihn mit Charakteren ausstattet, haben wir auch besprochen.
Aber was ist mit all den unrealistischen Ansprüchen, mit denen wir uns selbst so gern sabotieren? Wie schafft man es, dass einem Zweifeln und Zwänge nicht die Motivation unter der Nase wegfressen? Und wie kommt man über die Erkenntnis hinweg, dass man gerade erst anfängt und wahrscheinlich nicht gleich ein atemberaubendes Meisterwerk produzieren wird?
KAPITEL
00:04:24 – 1. Perfektionismus als Selbstsabotage
00:09:00 – — 1.000.000 Worte Mist
00:17:42 – — Inspiration
00:20:05 – 2. Es steht nichts auf dem Spiel
00:28:24 – 3. Zielsetzung und Selbstreflektion (und mehr Perfektionismus)
00:34:02 – — Ruhm und Ehre
00:38:16 – — Zwang essen Seele auf
00:42:30 – — Niemand kann überhaupt nicht erzählen
00:44:54 – — Die Imperfektionen des richtig Guten
00:48:23 – — Niemand außer dir selbst erwartet Perfektion von dir
01:01:37 – 4. Machs nicht richtig, machs einfach!
01:04:52 – — Übung I: Schreib Schrott!
01:12:41 – — Übung II: Dann mach was draus!
01:18:48 – — Tines Caveat
SHOW NOTES
Wie in der Episode schon angekündigt, könnt ihr euch hier über vier Stunden lang anhören, wie es klingt, wenn Ela und Tine zusammen betalesen.
Den Text, um den es geht, könnt ihr euch hier herunterladen: versammlung_2018-03-17.pdf
Ela erzählt aber auch noch mal ein bisschen, worum es geht, was so der Stand der Dinge ist und so weiter.
Fast noch gefürchteter als die Schreibblockade ist oftmals die Kritik an dem, was man ihr abgerungen hat. Selbst wohlwollendes Feedback kann wehtun, aber ohne ein zweites, drittes, viertes Paar Augen – ohne eine andere Perspektive auf unseren Text – wird es praktisch unmöglich, sein Potenzial voll auszuschöpfen, alle Fehler, Plotlöcher und Widersprüche zu finden, punktgenaue Atmosphäre zu schaffen, Spannung richtig zu timen…
Wie kann man nun einen Punkt in der eigenen Professionalität erreichen, an dem es möglich wird, Kritik nicht mehr so persönlich zu nehmen, sondern alles was geht aus ihr herauszuholen und daran zu wachsen?
Und warum sollte man sich selbst anderen als Betaleser_in zur Verfügung stellen? Wie geht man hier am besten vor? Wie schont man die zarte Künstlerseele, deren Herzblut man nach Fehlern durchkämmt hat?
Auf all diese Fragen gibt es Antworten. Elas und Tines hört ihr hier.
KAPITEL
1.1. Warum braucht man Betaleser? – 00:02:41
1.2. Kritik annehmen – 00:15:41
1.3. Kritik voll nutzen – 00:39:43
1.4. Verrisse nutzen – 00:52:16
1.5. Fiese oder ängstliche Betas – 01:12:31
2.1. Warum sollte man Betaleser werden? – 01:27:36
2.2. Kritik geben – 01:38:13
2.3. Verrisse geben – 02:03:24
2.4. Vergebene Liebesmüh – 02:09:45
3. Praktische Hinweise – 02:12:07
3.1. Elas und Tines Methoden – 02:12:15
3.2. Kommunikation mit den Betas – 02:36:59
3.3. Feedback sammeln und einbauen – 02:49:14
3.4. Betaleser finden – 03:01:13
SHOW NOTES
Heute geht es mal ganz um Ela, warum sie schreibt, was sie schreibt, wie sie schreibt und wie es kommt, dass sie es einfach nicht schafft, mal für mehr als ein Buch bei einem Genre zu bleiben.
KAPITEL
- 00:03:55 – Warum hast du mit dem Schreiben angefangen?
- 00:15:34 – Weißt du noch, wie der erste Tag war, an dem du geschrieben hast?
- 00:22:36 – Wie fühlt sich das Schreiben für dich an?
- 00:29:18 – Was begeistert dich im Allgemeinen an einer/m Story/Charakter/Konflikt?
- 00:34:47 – Was nervt dich am Schreiben?
- 00:49:37 – Wie war dein Umstieg vom Superplaner zum eher pantsigen Schreiber?
- 01:03:18 – Wieso hast du vom Chara- zum Plotgetriebenen gewechselt?
- 01:12:26 – Welche Erkenntnisse hattest du bei deinen diversen Genre-Wechseln?
- 01:42:15 – Gibt es einen Unterschied zwischen dem, was du gerne schreibst und dem was du gerne liest?
- 01:50:54 – Wo hast du dich in deiner Schreibe zuletzt verbessert?
- 01:57:48 – Welche Art zu schreiben ist dir ein Rätsel, das du dringend lösen möchtest?
- 02:12:04 – Elas Schlusswort
SHOW NOTES
Wir alle kennen sie, wir alle fürchten sie: Die Schreibblockade! Doch die Wahrheit ist, dass deine Muse dich liebt.
Mit ein paar einfachen Vorgehensweisen könnt ihr die Ursache eurer Blockade schnell diagnostizieren und dann systematisch nach einer Lösung für das Problem suchen. Auf diese Weise lässt sich wochen-, monate-, jahrelanges mies gelauntes Brüten in wenige Stunden oder sogar nur Minuten gezielter Aktivität umwandeln.
KAPITEL
- 00:02:42 – Scheibblockade =/= Anfangsblockade
- 00:07:44 – Schreibblockade als Motivationsloch
- 00:20:41 – Schreibblockade als Resistance (Widerstand)
- 00:28:55 – Schreibblockade als Fehlermeldung
- 00:32:40 – Deine Muse liebt dich!
- 00:48:26 – Warum man dem Flow auch nicht alles glauben sollte
- 00:57:56 – Praktische Tips
SHOW NOTES
Methodik ist ein weites Feld das alle Aspekte des Schreibens berührt und folglich auch in allen unseren Episoden eine Rolle spielt. Heute geht es um die abstrakteren Seiten:
Ela fokussiert vor allem auf das Zeit-Management – wie kann man das Schreiben mit einem Vollzeitjob, einer Familie und vielen vielen Haustieren in Einklang bringen? – während Tine ihre Methoden in Sachen Inspiration und Problemlösung erklärt.
Wir reden außerdem darüber, warum es immer wieder eine gute Idee ist, sich die Methoden anderer Autorinnen und Autoren – und überhaupt anderer Kreativer – anzusehen.
KAPITEL
- Elas Blick auf Methodik – 00:00:38
- Tines Blick auf Methodik – 00:08:54
- Tines methodische Aha-Erlebnisse – 00:13:12
- Elas methodische Aha-Erlebnisse – 00:21:58
- Zeitmanagement – 00:37:27
- Rituale und/oder Aufschieberei? – 00:53:25
- Schreib-/Denk-/Pausen-Tage – 01:10:41
- Recherche und Überarbeiten – 01:32:11
SHOW NOTES
Charaktere sind – wie schon in unserer Folge 006: Charakterentwicklung erwähnt, sind Charaktere ein überhaus komplexer Teil einer jeden Geschichte. Und dass man sie ordentlich und tiefgründig entwickelt hat, bedeutet noch nicht, dass sie auf einmal gehorsam und brav den Wegen folgen, die man für sie vorgesehen hat.
Wo es gern mal hakt, wie man die Stelle identifiziert und was man so alles für Möglichkeiten hat, das Problem zu beheben, erklären Ela und Tine in dieser Folge.
KAPITEL
- Chaostheorie und Freiheitsgrade 00:02:06
- WARUM TUN DIE NICHT WAS ICH WILL?!?! 00:07:54
- Praxis: Elas Vorgehensweise 00:59:26
- Praxis: Tines Vorgehensweise 01:06:25
- Es ist alles nicht so schwer wie man immer meint. 01:11:50
SHOW NOTES
Konflikte sind der Motor einer jeden Geschichte. Doch eine Beziehung muss nicht völlig in Fritten dahängen, um Konflikte zu enthalten, und man muss sich nicht alle naslang irgend etwas klischeehaftes aus den Rippen schneiden, damit die Story spannend bleibt oder Leute getrennte Wege gehen können.
Sinnvolle Alternativen zu Insta-Eifersucht, Missverständnissen und Insta-Versöhnung haben wir zu Hauf, und wir werden nicht zögern, sie einzusetzen!
KAPITEL
- 00:03:17 – Was sind Konfliktquellen in an sich funktionierenden Beziehungen?
- 00:38:17 – Wie führt man Konflikte?
- 01:31:07 – Distanz zu den Charakteren wahren
Jede Geschichte hat Charaktere, und diese Charaktere haben Beziehungen – und sei es nur zu sich selbst, den Wänden ihrer Isolationszelle und ihrer Unfähigkeit, sich an irgend etwas zu erinnern, das vorher passiert ist.
Welche erstaunliche Vielzahl an Beziehungsarten es gibt, warum Menschen diese Beziehungen eingehen und wie man sie zu lebendigen, dynamischen Aspekten seiner Geschichte machen kann, erklären Ela und Tine hier im Detail.
KAPITEL
- Welche Beziehungen gibt es? 00:02:20
- Warum gehen Menschen neue Beziehungen ein? 00:58:52
- Wie kann man Beziehungen entwickeln? 01:27:35
SHOW NOTES
