Was ist eigentlich dieses ‘Roman’, von dem immer alle reden? Und wenn man so ein ‘Roman’ schreiben möchte, was sind die Vor- und Nachteile dieser Erzählform? Diese und andere Fragen beantworten Ela und Tine in der heutigen ersten Folge ihrer Back to Basics-Reihe.
KAPITEL
00:02:50 – Was ist ein Roman?
00:11:32 – Sollte man sowas das schreiben wollen?
00:12:55 – Die Vorteile des Romans
00:20:43 – Die Nachteile des Romans
00:46:23 – Die Bestandteile eines Romans
00:51:32 – Prozesstips
01:04:10 – Und was mach ich dann damit wenns fertig ist?
SHOW NOTES
* etc003: Plot-Struktur und Konzept
* etc010: Konflikte
* etc013: Die Schreibblockade
* etc015: Betalesen
* etc022: Shakespeare Rules (Aktstruktur)
* etc031: Wie schreibt man ein Drehbuch? Teil 1: Theorie (Aktstruktur)
* etc037: Von der ersten Idee zum ersten Outline
* etc044: Ideenfindung für Anfänger_innen
* etc050: Plotter vs Pantser
* etc057: Plot vs Story
* etc058: Message und Thema
* etc059: Show vs Tell
* etc061: Vom Outline zum fertigen Buch
* etc063: Unsere ungeliebtesten Schreibtips
* etc067: Aktions- und Kampfszenen
* etc069: Sex-Szenen
* etc070: Wie man einen Plot ausbaut (W-Fragen)
* etc072: Kritik für Anfänger
Und zum Schluss noch Sarra Cannon, Königin des entspannten Schreibens.
Mit Feedback umzugehen, ist gern mal schwer. Vor allem wenn man gerade erst mit dem Schreiben angefangen hat und sich dem ersten Feedback ever stellt. Die eigene Reaktion auf selbst gutgemeinte Anmerkungen oder Vorschläge kann einen da ziemlich aus der Bahn werfen.
Wie man sich als Anfängerin einen geschützten Rahmen schafft, in dem es leichter fällt, sich verwundbar zu machen, wie man lernen kann, weniger verwundbar zu sein, und wie man entscheidet, welches Feedback man wie umsetzen möchte und welches nicht, erklären Ela und Tine heute mal im Detail.
KAPITEL
00:04:00 – Erbetenes vs ungefragtes Feedback
00:29:40 – Die schwierige Trennung von Geschichte und Ego
00:51:25 – Feedback auswerten und umsetzen
SHOW NOTES
* etc015 Betalesen
* Shaelin Bishop on Getting Feedback
Als Autorin hat man ja den Job, sich Sachen zusammenzuträumen. Aber neben den Träumereien, aus denen dann Bücher werden, hat man ja oft auch noch diese Meta-Träume, die davon handeln, was denn mit einem selbst passiert, wenn man dieses oder jenes Buch fertig geträumt und veröffentlicht hat.
Worum es in Elas und Tines Meta-Träumen geht – oder nicht geht – und wie sich das über die Jahre gewandelt hat, erfahrt ihr in der heutigen Folge.
KAPITEL:
00:01:57 – Kindheitsträume
00:10:24 – Die Desillusionierung
00:16:40 – Realistische Träume
00:33:42 – Unrealistische Träume
00:52:23 – Beliebte Träume, die wir nicht haben
SHOW NOTES
– Der Author Dreams Tag
Leider ist der Sound im ersten Abschnitt dieser Folge durch ein Aufnahme-Fuckup nicht in der gewohnten, nur leicht unterdurchschnittlichen Qualität. Wir entschuldigen uns und danken für euer Verständnis dafür, dass Tine ab und zu auch mal eine ungeile Idee hat.
Es gibt da diese klassischen W-Fragen, von denen man hört, wenn man in der Schule über journalistisches Schreiben lernt. Aber neben einer Drei in Deutsch haben Ela und Tine noch mehr aus dieser Lektion mitgenommen. Nämlich dass sich die W-Fragen hervorragend eignen, um aus einem spärlichen, unzusammenhängenden Plot-Skelett einen schönen, wohlgeformten Plot-Körper zu machen, der singt und tanzt und die Leserschaft dabei gekonnt an einen Stuhl fesselt.
Wer also nach unseren Episoden zur Plotentwicklung noch immer nicht weiter kommt, könnte hier endlich das ersehnte Aha-Erlebnis haben.
KAPITEL
00:04:45 – Wie/Warum?
00:16:52 – Wann?
00:31:55 – Wer?
00:46:58 – Was?
01:06:23 – Wo?
SHOW NOTES
– Tines Blog-Post über den Plotausbau
– etc004: Szenen-Entwicklung
– etc037: Von der ersten Idee zum ersten Outline
– etc044: Ideenfingun für Anfänger_innen
– etc061: Vom Outline zum fertigen Buch
– etc069: Sex-Szenen
– Forest of Hands and Teeth
Bienchen und Blümchen sind Teil vieler romantischer und einiger unromantischer Beziehungen, und in gewisser Hinsicht ein notwendiger Teil des Lebens. Aber sind sie auch ein notwendiger Teil deiner Geschichte?
Die heutige Folge möchte helfen, diese Frage zu beantworten. Und sollte die Antwort ‘Ja’ lauten, findet ihr hier auch ein paar praktische Hinweise für die Umsetzung.
KAPITEL
00:02:28 – Definitionen: Sex- vs Romantik- vs Intimitäts-Szene
00:12:03 – Braucht meine Geschichte überhaupt eine Sex-Szene?
00:29:58 – Peinlichkeit und Selbstoffenbarung
00:51:58 – Wie schreib ich das nun?
00:58:14 – Wunscherfüllungsphantasie vs Realistische Fiktion
01:11:26 – Formulieren und aufarbeiten
SHOW NOTES
– etc018: Ganz schlimme Romanzen
– etc058: Message und Thema
– etc067: Aktions- und Kampfszenen
– Folding Ideas: A Lukewarm Defence of Fifty Shades of Grey
– Elas Blogpost zu Miss Fisher
– Der Nippel-Song
Nachdem es letzte Folge schon recht aggro zugegangen ist, machen Ela und Tine heute mal gleich mit Gemotze weiter: Was sind so stilistische Entscheidungen, bei denen sie sagen…
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KAPITEL
00:02:07 – Bücher, die ÜBER Charaktere reden
00:18:23 – Bücher, die von ihrer Message gefressen werden
00:28:10 – Bücher, die einen vollabern
00:46:44 – Bücher, die einfach nicht zum Punkt kommen
00:59:20 – Bücher, die einem Fakten vorenthalten, um Spannung zu erzeugen
SHOW NOTES
* Jenny Nichols: Well, I guess SOMEBODY had to read “Trigger Warning”
* Jenna Morci: How to Set the Scene
* etc033: Gute Dialoge für Anfängerinnen
* etc035: Plot Twists
* etc038: Tempo, Spannung, Backstory: Informationsmanagement und Choreographie
* etc058: Message und Thema
* etc059: Show vs Tell
* etc064: Atmosphäre
In Büchern wird ja nicht nur geplaudert und Kaffee getrunken, manchmal läuft auch wer nur so durch die Gegend, oder Leute hauen einander kräftig auf die Fresse. Wie man solche Szenen so schreiben kann, dass sie – zumindest Elas und Tines Meinung nach – auch angenehm zu lesen sind, erfahrt ihr heute.
KAPITEL
00:01:13 – Definition
00:07:33 – Szenen vorbereiten
00:28:43 – Einfühlen und Visualisieren
00:35:31 – Narrative Nachbereitung
00:47:58 – Tempo, Klarheit, Örtlichkeit
01:12:00 – Handlungslastige Szenen auflockern
* On Writing: Fight Scenes! [ Sanderson | GoT | The Shining | Dragon Tattoo ]
* etc038: Informationsmanagement und Choreographie
* etc064: Atmosphäre
Für manche Leute sind Ziele ein großartiges Mittel, sich zu motivieren. Andere arbeiten sich an ihren Zielen kaputt. Wie man Ziele sinnvoll setzt, und was man tun kann, wenn man sich übernommen hat, sind zwei der Themen, über die sich Ela und Tine heute unterhalten.
KAPITEL
00:02:28 – Produktivität: Ein schwieriges Mindset
00:17:46 – Zielsetzung und Selbstmanagement
00:42:58 – Motivation und Rechenschaftspflicht
00:59:49 – Kreatives Burnout und was man dagegen tun kann
SHOW NOTES
* etc049: Preptober Wrap-up
* Sarrah Cannon
* Tines Video zu Zielsetzung, ihr Blogpost zum Thema Depression und ihr Video über Motivation
* Schreibnacht-Forum
Elas Fleiß-Sternchen und Word-Count:
Tines Pause-Mach-Hilfsmittel:
Was sind eigentlich Metaphern, und wie unterscheiden sie sich von Vergleichen, Symbolen und Allegorien? Braucht meine Geschichte überhaupt Metaphern? Also, wozu sind sie gut? Kann man zu viele Metaphern verwenden? Kommt es drauf an? Und vor allem: Wie machen Ela und Tine das so in ihren Texten?
KAPITEL
00:00:54 – Definitionen: Metapher, Vergleich, Symbol, Allegorie
00:19:00 – Braucht meine Geschichte Metaphern? Und wenn ja, wann?
00:27:22 – Metaphern und Klischees
00:36:04 – Wie viel Metapher ist zu viel Metapher?
00:48:40 – Wie machen wir das so?
00:48:45 — Tine: Gefühle spürbar machen
01:01:20 — Ela: Lebendige Landschaften
SHOW NOTES:
* etc058 : Message und Thema
* Parasite – Lessons from the Screen Play
* etc064: Atmosphäre
* Body Maps of Emotion – Die erwähnte Studie zum Thema.
Und hier das Bild dazu:
Was ist eigentlich Atmosphäre? Und wie… macht… man sowas?
Diese und andere Fragen beantworten Ela und Tine in der heutigen Folge.
KAPITEL
00:02:34 – Definition
00:07:55 – Atmosphäre verstehen
00:49:00 – Was sind meine Stellschrauben, um Atmosphäre zu erzeugen?
01:41:47 – Praktische Beispiele
