In Büchern wird ja nicht nur geplaudert und Kaffee getrunken, manchmal läuft auch wer nur so durch die Gegend, oder Leute hauen einander kräftig auf die Fresse. Wie man solche Szenen so schreiben kann, dass sie – zumindest Elas und Tines Meinung nach – auch angenehm zu lesen sind, erfahrt ihr heute.
KAPITEL
00:01:13 – Definition
00:07:33 – Szenen vorbereiten
00:28:43 – Einfühlen und Visualisieren
00:35:31 – Narrative Nachbereitung
00:47:58 – Tempo, Klarheit, Örtlichkeit
01:12:00 – Handlungslastige Szenen auflockern
* On Writing: Fight Scenes! [ Sanderson | GoT | The Shining | Dragon Tattoo ]
* etc038: Informationsmanagement und Choreographie
* etc064: Atmosphäre
Für manche Leute sind Ziele ein großartiges Mittel, sich zu motivieren. Andere arbeiten sich an ihren Zielen kaputt. Wie man Ziele sinnvoll setzt, und was man tun kann, wenn man sich übernommen hat, sind zwei der Themen, über die sich Ela und Tine heute unterhalten.
KAPITEL
00:02:28 – Produktivität: Ein schwieriges Mindset
00:17:46 – Zielsetzung und Selbstmanagement
00:42:58 – Motivation und Rechenschaftspflicht
00:59:49 – Kreatives Burnout und was man dagegen tun kann
SHOW NOTES
* etc049: Preptober Wrap-up
* Sarrah Cannon
* Tines Video zu Zielsetzung, ihr Blogpost zum Thema Depression und ihr Video über Motivation
* Schreibnacht-Forum
Elas Fleiß-Sternchen und Word-Count:
Tines Pause-Mach-Hilfsmittel:
Was sind eigentlich Metaphern, und wie unterscheiden sie sich von Vergleichen, Symbolen und Allegorien? Braucht meine Geschichte überhaupt Metaphern? Also, wozu sind sie gut? Kann man zu viele Metaphern verwenden? Kommt es drauf an? Und vor allem: Wie machen Ela und Tine das so in ihren Texten?
KAPITEL
00:00:54 – Definitionen: Metapher, Vergleich, Symbol, Allegorie
00:19:00 – Braucht meine Geschichte Metaphern? Und wenn ja, wann?
00:27:22 – Metaphern und Klischees
00:36:04 – Wie viel Metapher ist zu viel Metapher?
00:48:40 – Wie machen wir das so?
00:48:45 — Tine: Gefühle spürbar machen
01:01:20 — Ela: Lebendige Landschaften
SHOW NOTES:
* etc058 : Message und Thema
* Parasite – Lessons from the Screen Play
* etc064: Atmosphäre
* Body Maps of Emotion – Die erwähnte Studie zum Thema.
Und hier das Bild dazu:
Was ist eigentlich Atmosphäre? Und wie… macht… man sowas?
Diese und andere Fragen beantworten Ela und Tine in der heutigen Folge.
KAPITEL
00:02:34 – Definition
00:07:55 – Atmosphäre verstehen
00:49:00 – Was sind meine Stellschrauben, um Atmosphäre zu erzeugen?
01:41:47 – Praktische Beispiele
Ela und Tine reden hier ja öfter mal über Schreibtips, die sie sich nicht selber erarbeitet haben, und da sind sicher viele hilfreiche dabei. Es gibt aber auch so Schreibtips, an die sich Ela und/oder Tine nicht nur nicht halten, sondern die sie kontraproduktiv oder sogar schädlich finden.
Hört den beiden heute dabei zu, wie sie über solche Schreibtips ranten und sich ganz furchtbar aufregen.
KAPITEL
00:02:40 – 1. Erst mal ganz viele Schreibratgeber lesen!
00:12:34 – 2. Immer mit Kurzgeschichten anfangen!
00:24:20 – 3. Erst ALLES über die Welt wissen!
00:44:25 – 4. Bloß kein Feedback, während du noch schreibst!
01:01:40 – 5. Erst mal über Zielgruppen und Veröffentlichung nachdenken!
01:09:35 – 6. Erst mal einen Businessplan machen!
SHOW NOTES
Content-Warnung für diese Episode: Es geht um Sterben, Tod und Trauer. Wer diese Themen gerade überhaupt nicht brauchen kann, möge sich stattdessen hier süße Katzenbabies angucken und lieb zu sich sein.
Nicht zu verwechseln mit etc039: Der Tod des Autors
Wir haben diese Folge Anfang März aufgenommen, als die Corona-Pandemie gerade erst los ging. Wie sieht es jetzt, Ende April, aus? Haben wir verkackt und posten inmitten des Weltuntergangs eine Folge, in der es um den Tod geht? Oder rappeln wir uns alle grad wieder auf? Ist es halb so wild geworden? Wird Tine diesen Text noch ändern, kurz bevor er live geht? Wir wissen es nicht.
Wie auch immer sich die Dinge entwickeln werden, sterben müssen wir alle irgendwann. Aber was passiert dann mit unseren Geschichten? Welche Möglichkeiten haben wird, darüber zu bestimmen, und was sollten wir bedenken, wenn wir unser kreatives Testament verfassen?
KAPITEL
00:01:45 – Warum ist kreative Nachlassverwaltung wichtig?
00:11:10 – Veröffentlichte und unveröffentlichte Werke, Verträge, Rechte, Tantiemen und posthume Berühmtheit
00:23:57 – Was sind die formalen Anforderungen?
00:40:17 – Elas und Tines Nachlässe
Wie der Titel schon sagt, geht es – nachdem wir vor einer Weile erst über den Weg von der ersten Idee zum ersten Outline gesprochen haben – diesmal um den nächsten Schritt: Vom Outline zum fertigen Buch.
Wir beantworten unter anderem die Fragen, wann man mit dem eigentlichen Schreiben anfangen sollte, wie so eine Arbeitsroutine aussehen kann und woher man weiß, dass man mit dem Buch fertig ist.
KAPITEL
00:01:50 – Was wissen wir schon, wenn wir anfangen zu schreiben?
00:09:01 – Drafting: Routine, Tempo, Reihenfolge
00:17:38 – Überarbeiten
00:42:19 – Feedback – Wann, von wem, wozu?
01:11:26 – Ist es bei jedem Projekt die selbe Routine?
01:23:38 – Was tun, wenn man warten muss?
01:34:11 – Woher weiß ich, wann das Buch fertig ist?
“Du brauchst einen unverkennbaren Stil.” haben sie gesagt. “Entwickle eine einzigartige Voice.” haben sie gesagt. “Ohne eine starke Brääänd bist du nichts!” haben sie gesagt. So saß ich nun da und frage mich: Was soll das alles bedeuten?? Und ist es wirklich wahr?
Da flog mit einem Knall die Tür auf und herein kamen Ela und Tine, gekleidet in Spandex und Umhänge mit dem etc-Logo (Podcast für kreatives Schreibhandwerk) darauf! Sie beantworteten meine Fragen und nahmen mir meine Ängste! Danke, Ela und Tine von etc, dem Podcast für kreatives Schreibhandwerk! Ohne etc, den Podcast für kreatives Schreibhandwerk, würde ich heute noch da sitzen und mich fragen.
Like, share, subscribe! etc, Podcast für kreatives Schreibhandwerk!
Folge uns auf Twitter! @manuela_sonntag und @tine_schreibt
KAPITEL
00:01:07 – Definitionen: Schreibstil, Erzählstil, Ton/Voice
00:10:31 – Definition: Brääänd
00:18:15 – Überlegungen zu Stil und Ton
00:19:09 – Stilentwicklung: Tine
00:30:59 – Stilentwicklung: Ela
00:45:08 – Fanfiction und Stil-Verständnis
00:56:27 – Den eigenen Stil wegkürzen?
01:12:24 – Genre und Themen
01:25:20 – Außendarstellung
SHOW NOTES
* Lindsay Ellis – YouTube: Manufacturing Authenticity (For Fun and Profit!)
* etc006 Charakter-Entwicklung; etc029 Starke Charaktere für Anfänger
* Tines Video zum Thema Formulierungen
* Fanfic und Stil Video (ein Beispiel)
* etc025 Fanfiction
* Elas Blogpost zur Masterclass
Show, don’t tell – Zeigen, nicht behaupten – wird einem allenorts geraten. In der heutigen Folge erklären Ela und Tine, was eigentlich damit gemeint ist, was die jeweiligen Stärken und Schwächen von Show und Tell sind, wie man entscheidet, welche Erzählweise man wählt und wie man diese Entscheidung dann praktisch umsetzen kann.
KAPITEL
00:01:15 – Ein paar Beispiele für Show und Tell
00:05:58 – Die Stärken von Show (und Schwächen von Tell)
00:26:25 – Die Stärken von Tell (und Schwächen von Show)
00:36:10 – Wie entscheide ich, ob ich Show oder Tell verwende?
00:56:15 – Welche Erzählmittel sind Show, welche sind Tell?
01:11:05 – Wie machen Ela und Tine das?
SHOW NOTES
* etc038 Tempo, Spannung, Backstory: Informationsmanagement und Choreographie
Und hier kommen nochmal die Beispiele zum Nachlesen:
„etc059 Show vs Tell“ weiterlesen
Message und Thema sind zwei Aspekte von Geschichten, die gern zusammengeworfen werden, sich aber deutlich voneinander unterscheiden und sowohl in der Geschichte als Produkt, als auch beim Schreiben ganz unterschiedliche Rollen spielen.
Ela und Tine definieren den Kram heute mal und erzählen euch, was sie darüber denken, warum sie mit manchen Dingen Probleme haben und wie sie die lösen.
KAPITEL
00:01:49 – Definition: Was ist eine Message, was ist ein Thema?
00:15:19 – Was ist das Problem mit Messages?
00:29:33 – Subtextuale Aussagen
00:33:31 – Wie halten wir es mit Messages?
00:49:40 – Der Sinn und Unsinn von Thema
01:06:29 – Framing
01:19:47 – Wie nutzen wir unser Verständnis von Message und Thema beim Schreiben
SHOW NOTES
* Tod des Autors
* Unveiling a Parallel
